영화 크루엘라, 관객반응 과 제작 비하인드, 총평

 

1. 영화 크루엘라 관객반응

2. 제작 비하인드

3. 총평

 

 

1. 영화 크루엘라 관객 반응

" '크루엘라' 팔로워십 반응 크레이그 길레스피 감독의 2021년 영화 '크루엘라'는 클래식 '101 Dalmatians'의 상징적인 악당 '크루엘라 드 빌'에 대한 독특한 해석으로 폭넓은 인기를 얻었습니다. 

엠마 스톤(Emma Stone)을 명목 부분에 두고, '크루엘라'는 디즈니의 가장 수치스러운 캐릭터 중 한 명의 기원을 탐구하여 다크 코미디, 패션, 반란을 시각적으로 놀라운 서사로 혼합합니다. 

캐러밴이 떨어지는 순간부터 '크루엘라'에 대한 기대감이 느껴졌습니다. 원작의 생명력에 대한 어리버리들과 새로운 관찰자들도 마찬가지로 영화가 크루엘라 드 빌의 뒷이야기를 어떻게 수정할 것인지 간절히 원했습니다. 

이 영화는 펑크 원석의 영향과 하이 패션으로 불룩한 배경인 1970년대 런던을 배경으로 한 짜릿한 원작을 전달합니다. 

엠마 스톤의 연기는 광범위하게 찬사를 받았으며, 수많은 관찰자들은 전통적으로 순전히 불법적인 것으로 여겨졌던 캐릭터에 깊이와 뉘앙스를 불어넣을 수 있는 그녀의 능력에 찬사를 보냈습니다. 

수많은 관찰자들이 영화의 대담한 시각적 스타일과 설득력 있는 거짓말쟁이를 압박하며 팔로워십 반응은 압도적으로 긍정적이었습니다. 제니 비반(Jenny Beavan)이 디자인한 의상은 창의성과 진정성으로 특히 주목을 받아 1970년대 패션계의 핵심을 이룹니다. 

이 시기의 성공을 특징으로 하는 영화의 사운드트랙은 시각적 향연을 보완하여 관찰자들에게 공감을 불러일으키는 몰입감 있는 경험을 만들어냅니다. 

'크루엘라'의 이름 측면 중 하나는 캐릭터 개발입니다. 원작의 일차원적인 악당과 달리, 크루엘라에 대한 이러한 해석은 복잡하고 다면적입니다. 관찰자들은 축복받은 젊은 패션 개발자 에스텔라(Estella)에서 악명 높은 크루엘라로 변신한 그녀의 미묘한 묘사에 감사합니다. 

패션 나폴레옹(Napoleon)과 에스텔라의 가정교사(Estella)로 변신한 엠마 톰슨(Emma Thompson)의 남작 부인 역은 영화 드라마의 많은 부분을 역동적으로 이끌며 음모의 또 다른 하위 캐스팅을 추가합니다. 비평가들과 컬트들도 마찬가지로 어두운 주제와 마음의 균형을 맞출 수 있는 영화의 능력에 주목했습니다. 

다나 폭스(Dana Fox)와 토니 맥나마라(Tony McNamara)가 공동 집필한 이 대본은 야망, 복수, 그리고 음색 발견에 대한 이야기를 엮어냅니다. 이러한 균형은 거짓말쟁이에서 빛과 어둠의 기본을 혼합하여 즐기는 관찰자들에게 열정을 불러일으켰습니다. 이 영화의 정체성, 창의성, 야망의 대가와 같은 주제의 발견은 단순한 뒷이야기 이상을 제공합니다. 그럼에도 불구하고, 모든 반응이 전적으로 긍정적인 것은 아닙니다. 

 그들은 크루엘라의 동정적인 묘사가 고전적인 악당으로서의 그녀의 역할을 약화시킨다고 느낍니다. 그럼에도 불구하고, 이 영화는 캐릭터 구원과 초현대 거짓말쟁이에서 선과 악의 합병에 대한 중요한 교류를 촉발시켰습니다.

 

2. 제작 비하인드

 

'크루엘라'의 이면, 디즈니의 멋진 악당 서문을 만든 내부 모습 2021년 영화 '크루엘라'는 디즈니의 가장 상징적인 악당 중 한 명인 '크루엘라 드 빌'에 대한 신선하고 패셔너블한 해석을 제공했습니다. 

명목상의 부분에서 엠마 스톤이 주연을 맡으면서, 영화는 흥미로운 줄거리와 놀라운 삽화, 그리고 놀라운 의상 디자인으로 관람객들을 매료시켰습니다.

"크루엘라"에 생기를 불어넣은 이전 장면들의 마법을 살펴봅시다. 상징적인 악당 '크루엘라 드 빌'을 초현대적인 추종을 위해 재구상하는 비전은 작지 않았습니다.

크레이그 길레스피 감독은 이 수치스러운 캐릭터의 기원을 탐구할 프리퀄을 구상했습니다.

그것은 크루엘라를 인간화하는 것이었고, 젊고 야망 있는 에스텔라에서 우리가 알고 있는 불법적인 패셔니스타로 변모시키는 그녀의 모습을 보여주었습니다. 다나 폭스와 토니 맥나마라가 쓴 이 대본은 다크 유머와 감정적인 깊이의 훌륭하게 균형을 맞추었고, 크루엘라를 그녀의 악명 높은 캐릭터에도 불구하고 공감할 수 있는 캐릭터 컬트로 만들었습니다.

완벽한 크루엘라 캐스팅을 결정하는 것은 매우 중요했습니다.

엠마 스톤은 캐릭터의 매력과 임박성을 모두 구현하는 그녀의 능력으로 선택되었습니다.

그녀가 그 부분에 취약함과 병을 독특하게 혼합시켰기 때문에, 스톤의 연기는 광범위하게 찬사를 받았습니다.

엠마 톰슨은 또한 패션계에서 크루엘라의 무자비한 경쟁자인 남작 부인 역을 맡아 천상의 연기를 선보였습니다. 스톤과 톰슨의 화학은 영화에 음모와 강도의 중복되는 하위 캐스팅을 더했습니다.

"크루엘라"의 이름의 기본 중 하나인 의상 디자인 패션은 재능 있는 제니 비반이 만든 감동적인 의상 디자인입니다. 1970년대 런던 펑크 원석 시대를 배경으로 한 이 영화는 시대에 적용할 수 있을 뿐만 아니라 크루엘라의 대담한 성격을 반영하는 의상이 필요했습니다.

비반의 47개의 디자인은 실패하지 않았습니다. 각각의 의상은 하이 패션과 펑크의 영향을 혼합하여 보여주면서 엄격하게 초안이 작성되었습니다. 손으로 그린 꽃잎으로 장식된 상징적인 흑백의 무도회 가운은 크루엘라의 반항적인 정신의 즉각적인 상징이 되었습니다.

1970년대 런던 도착하는 현지인들의 촬영 영화 제작자들은 1970년대 런던을 진정으로 재현하기 위해 많은 노력을 기울였습니다. 스타 사진 촬영은 리버티 백화점과 포르토벨로 로드를 포함한 런던의 다채로운 상징적인 현지에서 이루어졌습니다. 이러한 설정은 패션계에서 크루엘라의 부상에 완벽한 배경을 제공했습니다.

제품 개발자인 피오나 크롬비와 그녀의 소대는 모든 세부 사항이 그 시기의 미학에 부합하도록 이 현지인들을 변형시키기 위해 활기 없이 일했습니다. 특별한 상품들 "크루엘라"는 시각적으로 놀라운 경험을 만들기 위해 실용적인 상품과 CGI를 매끄럽게 혼합합니다. 가장 힘든 장면 중 하나는 크루엘라가 망토를 걸친 남작 부인의 페테에서의 극적인 입장과 관련이 있습니다. 이 영화를 통해 우리는 크루엘라의 다양한 모습과 변화하는 모습을 볼 수 있습니다.

그로 인해 크루엘라가 성숙해져가는 과정 스스로의 아픔에서 벗어나는 방법을 찾아가며 성장해나가는 과정을 지켜볼 수 있습니다.

3.총평

 

크루엘라 영화 리뷰 크레이그 길레스피가 감독한 고전 악당 크루엘라의 대담한 재창조는 디즈니의 가장 상징적인 악당들 중 한 명인 크루엘라 드 빌의 기원에 대한 짜릿한 모험입니다. 

2021년에 개봉된 이 영화는 명목상의 캐릭터로 엠마 스톤과 적대자인 엠마 톰슨을 주연으로 등장시킵니다. 

펑크 원석 혁명 속에서 1970년대 런던을 배경으로 한 크루엘라는 에스텔라가 수치스러운 크루엘라 드 빌로 복잡한 변신을 확정 지으며 고전적인 101 달마시안 이야기에 대한 신선하고 활기찬 해석을 제공합니다. 줄거리와 등장인물 이 이야기는 패션 교수진과 반항적인 밴드를 가진 젊고 창의적인 소녀인 에스텔라를 따릅니다. 어린 나이에 고아가 된 에스텔라는 런던의 가혹한 철저한 도로에서 살아남기 위해 재스퍼(조엘 프라이)와 호레이스(폴 월터 하우저)와 함께 여단을 이끕니다. 그녀가 패션의 전설인 폰 헬만 남작의 눈을 사로잡았을 때 그녀의 삶은 극적으로 전환됩니다.

남작 부인을 위해 일하는 에스텔라의 야망과 재능은 번성하기 시작하지만, 그녀의 어두운 면은 크루엘라의 탄생으로 이어집니다. 

에스텔라의 취약성과 크루엘라의 정신 나간 탁월함을 모두 구현하는 연기입니다. 그녀의 변신은 신뢰할 수 있고 몰입감 있게 만들어 그녀의 캐릭터를 비공감적이고 접근하기 쉽게 만듭니다.

엠마 톰슨의 남작 부인 묘사는 스톤의 크루엘라에 대한 완벽한 대척점 역할을 하며 역으로 매력적입니다.

이 두 캐릭터 사이의 역동성은 영화의 많은 압박과 드라마를 주도합니다. 일러스트레이션과 의상 디자인 크루엘라의 이름의 기본 중 하나는 놀라운 시각적 기부입니다. 제니 비반이 이끄는 영화의 의상 디자인은 화려합니다.

각각의 의상은 캐릭터의 정교함과 1970년대 런던의 활기찬 패션 장면을 반영하는 진술입니다. 대담하고 펑크에서 영감을 받은 미학은 영화의 독특한 스타일과 분위기에 크게 기여하는 시각적 축제입니다.

니콜라스 카라카타니스의 촬영 기법은 영화의 활기찬 음색을 보완합니다. 런던의 투박한 거리부터 패션계의 호화로운 내부까지, 모든 장면은 추종자들을 에스텔라의 세계로 끌어들이기 위해 엄격하게 초안이 짜여 있습니다.

색상, 빛, 그림자의 사용은 그녀의 캐릭터 개발에 깊이를 더하면서 발기인의 내부 갈등을 효과적으로 해결합니다. 음악과 사운드트랙 크루엘라의 사운드트랙은 고전적인 원석과 영화의 반항적인 정신을 흠 잡을 데 없이 포착하는 펑크 트랙의 혼합을 특징으로 하는 또 다른 하이라이트입니다.

롤링 모뉴먼츠, 퀸, 블론디와 같은 예술가들의 노래는 분위기를 조성할 뿐만 아니라 이야기를 향상시켜 에스텔라의 여행에서 중요한 순간을 강조합니다. 니콜라스 브리텔의 오리지널 스코어는 감정적 공명의 새로운 하위 캐스트를 추가하여 영화의 극적인 장면을 정말로 더 가슴 아프게 만듭니다. 테마와 파견 크루엘라의 핵심은 정체성, 야망, 그리고 복수에 관한 이야기입니다. 그것은 인간 본성의 이중성을 탐구합니다.